本报记者 王慧峰

“光阴荏苒似箭离弦，四十年弹指一挥间，忆当年，天安门广场五星红旗展，人间正道，沧海桑田……”1月28日，腊月十六，在为留津过年的干部职工送上一曲旋律优美的梅花大鼓《岁月如歌》后，全国政协委员、梅花大鼓表演艺术家籍薇缓缓下台，回家准备自己第二天的住院事宜。从艺48年来，她在舞台上呈现出的永远是昂扬的激情和精湛的演唱，让观众感受到传统文化的魅力与温暖。

作为国家级非物质文化遗产项目梅花大鼓的代表性传承人，籍薇一直活跃在舞台上，并且从不惜力，“梅花大鼓是中国传统艺术中的珍宝，正是有了观众的喜爱，才能让她拥有持久的生命力和活力”。

籍薇几乎就是为曲艺而生的。从1973年考入天津曲艺团学员队的那一天开始，籍薇的艺术之路可谓顺风顺水，很快就成为青年学员中的佼佼者。1976年，天津市曲艺团恢复梅花大鼓演出，迫切需要优秀的青年演员来继承发扬，籍薇因优秀的条件和出色的成绩成为老师眼中最合适的人选，也因此成为“文革”后第一位学习梅花大鼓的演员。

梅花大鼓本是北京旗人子弟喜演擅唱的曲调，20世纪初盛行于天津，它因演唱者击鼓，并用三弦、四胡、扬琴、琵琶等乐器伴奏，五样乐器像梅花的五个花瓣，而定名为“梅花大鼓”。梅花大鼓音乐性强、擅长抒情、行腔徐缓、以腔取胜，妩媚却不媚俗，声音清新流畅、委婉动听。时至今日，籍薇一直感怀众多老艺术家对她的悉心指导，小岚云、骆玉笙等名家对她倾囊而授，赵学义、韩宝利等老师专门为她设计唱腔。名师传道加上自己努力，籍薇迅速成长。自1981年至1990年，她包揽了全国鼓曲大赛一等奖的鼓曲演员，成为全国鼓曲界唯一的“三连冠”。

作为梅花大鼓名家花五宝的亲传弟子，籍薇近年来想得最多的就是如何把梅花大鼓传承发扬下去。在籍薇看来，曲艺文化是中华民族优秀的传统艺术，是中华之韵、民族之魂。但表演人才的流失、创作人才的断档，在很大程度上制约着曲艺艺术的传承与发展。在文化市场多元丰富的今天，如何守正创新，业内人要有更多的担当和使命，“培养更多年轻的曲艺人才，应该是今后工作的重中之重。”

传承，关键在年轻人。这些年籍薇身兼多所艺术院校的客座教授，利用业余时间为广大学生普及曲艺知识，提高学生对曲艺的兴趣。为了吸引更多的年轻受众，在继承传统的基础之上，籍薇勇于开拓创新，借鉴吸纳众多艺术形式，融入鼓曲之中，“只要能让梅花大鼓的唱腔更具时代感的，我都会拿来用”。

令籍薇感到欣慰的是，今天，传统文化已经在孩子们心里生根发芽。本着曲艺艺术从娃娃抓起的传承理念，籍薇走进幼儿园教小朋友们从台词课到曲艺的演唱。令她没想到的是，不少小朋友对传统曲艺非常感兴趣。于是她根据小孩子的心理特点，采用律动教学方法，教孩子们逐渐掌握了“一板三眼”的节奏，唱起《四世同堂》《十字西厢》《津门老字号》等鼓曲小段来有模有样的。小朋友们不仅学会了唱段，爱上了中国传统曲艺艺术，还带动了他们的父母和爷爷奶奶，“小粉丝带来了大粉丝。”籍薇笑道。“有一个2岁多的法国混血儿，起初还不太会说中国话，没想到过了一阵子，他居然能清晰地说出‘八百标兵奔北坡’。”

有一个画面令梅花大鼓的戏迷们永志难忘。2015年，92岁高龄的花五宝先生与弟子们在天津中国大戏院举办了专场演出。舞台上，花五宝精神矍铄，气定神闲，演唱时气口足满，高音挺拔不倒，身旁站列着籍薇等一众弟子。

“我相信到2035年，我国建成文化强国时，传统曲艺会不断推陈出新。”生命不息，歌唱不止。那时，籍薇已经80岁了，她期待自己依旧在舞台上演出，身边都是梅花大鼓的传人和新星，而她“惟愿在那梅花丛中笑”。